Homenageados do Festival

Grande participação no cinema. Destaco: Kilas, o mau da fita, de José Fonseca Costa; Crónica dos bons malandros e Nós por cá todos bem, de Fernando Lopes; Nem pássaro nem peixe, Viagem para a felicidade, de Solveig Nordlund; Amor de perdição e Francisca, de Manuel Oliveira; Tempos difíceis, de João Botelho; e Raiva, de...

Neste ano em que se celebram os 50 anos do nosso ‘dia dos prodígios’, a Barraca é homenageada pelo Festival de Almada. Bela, justa, solidária e calorosa escolha! Nascida oficialmente a 4 de Março de 1976, na sala da Academia Almadense, esta companhia não é só “filha legítima do 25 de Abril” (Céu Guerra dixit)...

João Mota que todos conhecemos é um monumento nacional! Rebelde, humilde, inflamado ou violento, o Joãozinho da Dona Amélia Rey-Colaço (e meu) marca, como ninguém, o teatro português seu contemporâneo. E porquê?, perguntarão os desconhecidos. Por várias ordens de razões: pela sua personalidade compassiva e comunitária — ele, um lobo solitário! —, pela sua capacidade...

Recebeu prémios, nomeações e distinções nacionais e internacionais. É membro da Real Academia de Belas Artes de Cádis e da Academia de Artes Cénicas de Espanha. Foi um dos fundadores da Associação Portuguesa de Cenografia e coordenador para a Europa do projeto TELA (Teatros da América Latina)

Nascido a 19 de Julho de 1937, é neto do actor Henrique de Albuquerque (1880-1942), que trabalhou na Companhia Amélia Rey Colaço – Robles Monteiro. Estreou-se em 1956 no Teatro da Trindade – integrado no Teatro do Gerifalto, onde foi actor, cenógrafo e figurinista – com a peça A ilha do tesouro, a partir de...

Carlos Avilez é uma das figuras mais marcantes e sempre inovadoras da vida teatral portuguesa, tendo feito do Teatro Experimental de Cascais, fundado em Novembro de 1965, uma referência permanente de um longo empenho na construção da modernidade e de uma dramaturgia que nos permitisse ombrear com as de outros países que não estavam sujeitos...

Escrever é dar voz. Mas podemos dar voz a tantas coisas: memórias, sentimentos, emoções, razões e contra‑razões… não é o que se escreve, é como se escreve. YKC, O Rio da Memória

O que para mim torna identificável a linguagem estética de António Lagarto no quadro do teatro em Portugal é uma espécie de ‘exterioridade’ que lhe advém de dois lugares distintos. Por um lado, é um dos ‘estrangeirados’ que, depois do 25 de Abril de 1974, regressou ao País com formação e vivências londrinas. Por outro...

As muitas palavras pronunciadas por Ricardo Pais ao longo de mais de trinta anos parecem ter desempenhado um papel decisivo – juntamente com a evidência das suas criações cénicas – na construção de uma das imagens públicas mais inequivocamente marcantes da paisagem artística nacional. Mais elogiosos ou mais críticos, os títulos de algumas das suas...

Rogério de Carvalho, que eu saiba, não é ou foi director, fundador de companhias, nem encenador ‘residente’ em alguma, mesmo quando reconhecemos afinidades electivas com As Boas Raparigas, o Ensemble, a Companhia de Teatro de Almada, o TEUC, a Escola da Noite. Seria interessante analisar os regressos a casa seguidos de novas partidas, ou as...

1. Como encenador e actor, trabalhando textos do passado ou de tempos mais recentes, reconhecemos que há uma constelação de sentidos e de formas artísticas que mobiliza para nos fazer chegar uma interpretação (e não ‘transposição’) cénica dessa realidade literária. 2. Mesmo quando encena textos do cânone universal (mas que nem sempre são os mais...

Combatente, como também foi, Joaquim Benite conseguiu dobrar aqueles que ousaram atacar as suas fracas subvenções. O seu público — aquele que passou a encher a sua nova sala — saiu em defesa do seu teatro, no célebre Abraço ao Teatro Azul, em Dezembro de 2010. Pedagogo, podia falar durante horas aos seus actores do...

Aos cinco anos Cecília Guimarães começou a frequentar as matinées domingueiras de teatro infantil: “Íamos, a minha irmã e eu, ver as histórias para crianças ao Teatro Nacional, e aqueles actores deslumbravam-me. Lembro-me de ver a Adelina Abrantes a fazer de avó da Maria Lalande, com quem vim a contracenar”. Ao deslumbramento que o teatro...

Quem é que, durante mais de 50 anos, usou melhor do que ninguém a máscara de Arlequim? Ferruccio Soleri, o actor que, sob a orientação de Giorgio Strehler, a encarnou. Ao vestir esse figurino, Soleri renunciou a outros percursos de actor para dedicar a sua existência de forma total a esta personagem que, graças ao...

Homenageamos Maria Barroso — que terminou o curso do Conservatório (com 18 valores) em 1943, o ano em que nasci — não só porque é uma grande actriz (e se não voltou a fazer teatro, fez, felizmente, filmes que permitem às novas gerações conhecê-la), mas também porque a sua acção de combate corajoso contra a...

O génio artístico de Ruy de Carvalho manifesta-se no palco. Nele, voz e corpo constituem uma identidade, um todo indistinguível. A sua modernidade (nesses tempos em que a minha avidez de ver não dispensava o desenvolvimento do sentido crítico, que é o caldo da aprendizagem) consistia, para mim, numa inabitual sugestão de facilidade, uma serena...

Da obra de João Vieira como artista plástico muitos já falaram e continuarão a falar, com a competência que a mim naturalmente falta. Todos reconhecem que é um dos nomes cimeiros das artes plásticas. Mas é, também, um dos grandes nomes do teatro português, em que interveio como cenógrafo, como figurinista e como encenador. Se...

A trajectória artística de Carmen Dolores é suficientemente rica e diversificada para que seja considerada uma das personalidades marcantes da vida teatral portuguesa dos últimos 60 anos, e justifica amplamente a homenagem que o Festival lhe presta. Mas Carmen Dolores deve também ser celebrada porque foi uma das impulsionadoras de uma obra ímpar na vida...

Ao homenagear o Observatório das Actividade Culturais, dirigido por Maria de Lurdes Lima dos Santos, o Festival pretende, por um lado, saudar o sério trabalho de pesquisa e análise desenvolvido, mas também chamar a atenção, num País que atribui pouca importância à investigação, para o papel essencial que o registo, a estatística, a recolha de...

Artur Ramos é uma personalidade artística que marcou profundamente a vida cultural portuguesa no século XX. Encenador, cineasta, realizador de televisão, ensaísta, tradutor — nos seus vários papéis foi sempre um intelectual e um artista que procurou fazer avançar as coisas, que estudava e se informava, nas difíceis condições da época que lhe coube viver,...

A homenagem a Dalila Rocha, no ano em que se comemoram os 20 anos do Festival, tem um significado especial. Escolhemo-la como exemplo de um talento artístico unanimemente reconhecido, mas também como exemplo da paixão desinteressada pelo teatro que marcou toda a sua vida. Homenageamos, com o maior orgulho, Dalila Rocha, porque nos valores que...

Meu caro Raul, Uma vez fui contigo, de carro, ao Alentejo. As imagens que guardo dessa viagem, como fotogramas, são as primeiras que surgem quando penso em ti. Estava calor. Quando parávamos em qualquer lado, para tomar café, ou um refresco, era sempre o mesmo: as ruas desertas, dois ou três velhos sentados em frente...

O Festival de Almada homenageia uma das maiores actrizes portuguesas contemporâneas: Glicínia Quartin. Na figura e na obra de Glicínia sublinhamos a seriedade, a qualidade, o rigor, o interesse pela novidade e pela experimentação, que se traduziu na colaboração com companhias e projectos inovadores e estimulantes. Ao homenagear Glicínia Quartin o Festival sublinha o seu...

A homenagem à Casa do Artista será, naturalmente, recebida com o mais consensual regozijo por toda a classe teatral e, certamente, pelo público. Num País em que as iniciativas de carácter cultural marcadas pela solidariedade e pela generosidade não abundam, a criação da Casa do Artista é um sinal de maturidade dos homens de teatro,...

Ao escolher, este ano, uma figura respeitada da arquitectura para a sua homenagem anual, o Festival de Almada mais não faz do que chamar a atenção para uma actividade que ocupa um lugar central na desejada modernização do teatro português. Nuno Teotónio Pereira foi escolhido, antes de mais, por ser um arquitecto de prestígio que...

Luciana Stegagno Picchio ocupa um lugar especial na galeria de lusitanistas. Desde logo, pelas suas centenas de artigos e pelos muitos livros que, na sua bibliografia de cerca de 500 títulos, dedicou à literatura e ao teatro portugueses. Mas também porque tem sido constante o seu trabalho de estudo e divulgação da língua e da...

Maria Germana Tânger é a figura homenageada pelo Festival em 1998. À galeria dos anualmente distinguidos faltava quem representasse o ensino da técnica teatral, sem a qual o teatro não poderia subsistir nem aperfeiçoar-se. Poucas pessoas como Maria Germana Tânger (responsável pela formação de centenas de actores na área da expressão vocal) simbolizariam melhor o...

Fernanda Alves é uma das referências mais importantes do teatro português: dela recordamos muitas personagens, a quem emprestou o seu brilho e talento. Mas talvez não tenha tido o teatro que merece. Como dizia um artista americano do século XIX (Lawrence Barrett), o actor (e a actriz) estão empenhados em esculpir a tempo inteiro uma...

José Monleón é o exemplo do intelectual espanhol de feição humanista, que luta por uma concepção universalista da cultura, no respeito das diferenças e na acentuação dos laços comuns. O seu Instituto Internacional de Teatro do Mediterrâneo, cuja colaboração com o Festival de Almada se mantém há anos, é um organismo multinacional que visa isso...

Poucas pessoas que tenham visto Carlos Paredes actuar em cima de um palco, ou ouvido alguma das suas gravações, souberam resistir à força visceral das notas que soletra, como se a tradição da guitarra portuguesa sofresse nas suas mãos um impulso que se afasta do habitual sentimento do fado, para lhe dar uma configuração mais...

É difícil acusar Carlos Porto de se esquivar à responsabilidade da sua palavra escrita, favorável ou desfavorável ao trabalho criticado; de rejeitar propostas teatrais que entendeu como valores estéticos e lúdicos dentro dos parâmetros da modernidade; de ignorar ou confundir a luta do teatro pela sua liberdade e continuidade. No entanto, o terreno teatral é...

Da arte de escrever de Romeu Correia apontou Mário Sacramento: “o seu teatro nasceu com os pés no chão: fruto de uma experiência concreta do real, reflexo vivo de um meio caracterizadamente popular, trabalho probo e exacto de um homem que só descobriu o seu talento literário depois de ter calcorreado caminhos bem ásperos e...

A escolha do FITEI para a homenagem já tradicional da Festa de Almada baseou-se num critério de qualidade, de reconhecimento e exaltação de quem tem dado ao teatro tudo o que o conhecimento, a capacidade de escolha e o esforço de organizar um acontecimento tão complexo como é um festival pode dar. A IX Festa...

Vem a propósito transcrever o que muito recentemente me disse um encenador: “Há 20 anos criticávamos Costa Ferreira, e hoje penso que ele é que tinha razão; que era o mais moderno de todos. E hoje ainda o é!”. Começa a fazer-se justiça. Já em tempos Antonino Solmer homenageou o mestre e o homem de...

Faltava, na galeria de homenageados da Festa de Teatro de Almada, um cenógrafo. Nenhum outro reuniria o consenso dos homens de teatro como Mário Alberto. Não só porque se trata de um grande artista: nele homenageamos também o sentido profundo da sua actividade renovadora, a generosidade com que sempre apoiou os novos movimentos, os grupos...

Depois de Eunice Muñoz, Assis Pacheco, Luzia Maria Martins e Luiz Francisco Rebello, cabe a vez de homenagear o público, na pessoa do seu digno representante que é António Magalhães. Mas porquê esta homenagem? É óbvio que sem o público o teatro não tem razão de ser, pois, como ser vivo que é, necessita de...

Há mais de 40 anos que Luiz Francisco Rebello está presente na cena portuguesa. A sua primeira peça representada data de 1947, montada pelo Teatro-Estúdio do Salitre. De então para cá, quer no plano da dramaturgia, quer no plano ensaístico, não parou nunca. Pode e deve dizer-se que muitos são os anos e muitas as...

Num simples tópico, apontaria apenas três características que parecem definir Luzia Maria Martins em particular: primeiro, toda a lucidez de um teatro conforme o verdadeiro realismo crítico; segundo, a nobre persistência de nunca ter pactuado com concessões compensatórias; terceiro, uma coragem sem limites defronte seja de quem fosse. Neste teor de inteligência, de carácter, de...

Cremos não haver outro actor nos nossos dias que reúna prestígio igual ao do homenageado desta Festa de Teatro. Com mais de meio século dedicado à arte dramática, e tendo contracenado com várias gerações de comediantes, Assis Pacheco é incontestavelmente o decano dos actores portugueses. Artista dos mais prestigiosos deste século, o actor e...

Eunice Muñoz é muito cedo reconhecida como um caso ímpar de talento no teatro português contemporâneo. Tem participado destacadamente nas melhores companhias: Teatro Nacional, onde está hoje, Comediantes de Lisboa, Companhia Portuguesa de Comediantes, entre muitas outras. Mais de 40 anos de carreira! Uma brilhante vida ao serviço do teatro e do público. Sem...